Als zelfstandig kunstenaar combineer ik analoge technieken met 3D animatie, AI en web-technologie om unieke publieksbelevingen te creëren voor onder andere musea, culturele instellingen en bedrijven.
Niels van der Veen
Freelance Animator & Maker
Over mij
Van het fysieke canvas tot digitale ervaring, ik combineer analoge kunst met digitale techniek. Van sfeervolle animatiefilms voor musea tot interactieve web-ervaringen. Ik werk niet alleen als uitvoerder, maar als maker. Door mijn artistieke oog te combineren met AI-technologieën, kan ik als freelancer complete producties leveren met de slagkracht van een studio.
Portfolio
Sporen van de oorlog
Een geschilderde herinnering
Een samensmelting van aquarel en 3D technologie. In deze afstudeerfilm voor de HKU komen geschilderde herinneringen uit de Tweede Wereldoorlog tot leven in het landschap van Hattem.
Het project is een persoonlijke zoektocht naar hoe het verleden doorleeft in het heden. Met muziek gecomponeerd door Edward Paakow.
Het Verhaal
Een jonge man vindt tussen de spullen van zijn overgrootvader, een postbode in de oorlog, een onbezorgde brief. Hij besluit deze alsnog te bezorgen.
Tijdens zijn tocht door de IJsseldelta vloeien heden en verleden dwars door elkaar heen.





Aquarel in 3D
Elk beeld begint op papier. Met waterverf schilder ik de karakters en omgevingen. Deze worden gedigitaliseerd en als 'cut-outs' in een 3D-ruimte geplaatst.
Erkenning
- Voerman Stadsmuseum Hattem (Expositie)
- Schouwart Hengelo (Expositie)
- Nederlands Film Festival (Selectie)
- HKU Awards (Nominatie)
- HKU Exposure (Expositie)

Collage in de Kunst
Collages tot leven gebracht
In 2024 werkte ik mee aan de video-animatievoorstelling 'Collage in de Kunst', vertoond in de St. Willibrorduskerk in Haringhuizen. Deze productie, ontwikkeld door Stichting Cultuur in de Noordkop in het kader van het 'Cultuur met Zorg-project', is specifiek gericht op mensen met een verstandelijke beperking.


De voorstelling
De voorstelling neemt de kijker mee door de historie van de kerk en de wereld van de collagekunst, met werk van zowel internationale als lokale kunstenaars. Beeldend kunstenaar Rutger Jan Bredewold vertolkt hierin de rol van verhalenverteller, terwijl Joop Luten de productie leidde.
Lees meer
Omgevingen
Ik ontwikkelde onder andere 3D-omgevingen die tijdens de pauzes als geanimeerde achtergronden te zien waren. Daarnaast animeerde ik een vrolijke, rondfladderende vlinder die de bezoeker als gids door de voorstelling leidde.
Projectie
Het was een technisch indrukwekkend project: bezoekers werden omringd door projecties op de binnenwanden van de kerk, over een breedte van 36 meter en een hoogte van zes meter.
Intros
Ook ontwikkelde ik de intro's per scène, waarin bestaande kunstwerken centraal stonden. De camera zweeft als het ware langs deze werken, die door subtiele animaties in beweging zijn gebracht.
J.H. Wijsmuller
Geschiedenis in beweging
Voor het Voerman Stadsmuseum Hattem heb ik een 3D-animatiefilm gecreëerd waarin kunstschilder en schrijver H.M. Krabbé tot leven komt. De film is gebaseerd op een biografie die hij in 1894 schreef voor het Elsevier Maandblad, waarin hij zijn bewondering uitspreekt voor het werk van collega-schilder J.H. Wijsmuller.
Het was bijzonder om met dit bronmateriaal te werken; H.M. Krabbé is de grootvader van acteur en kunstenaar Jeroen Krabbé, wat een mooie historische brug slaat tussen generaties. Zijn geschreven lofzang vormde voor mij de blauwdruk om deze ontmoeting tussen twee kunstenaars visueel te vertalen.

Animaties
In de animatie toon ik Krabbé terwijl hij aan zijn artikel werkt. We zien hem denken en horen hem delen van zijn tekst hardop voorlezen, zoekend naar de juiste formulering. Zijn beschrijvingen heb ik visueel versterkt: terwijl hij vertelt, veranderen de schilderijen van Wijsmuller in levendige herinneringen en geanimeerde beelden.
De film, met een duur van zeven minuten, biedt een compacte en meeslepende ervaring. Het werk draait doorlopend tijdens de expositie ‘J.H. Wijsmuller, schilder van het mooie Nederland’, die tot en met 8 april 2025 te zien was in het Voerman Stadsmuseum Hattem.


Ik wil naar de zon
Voorlees gelegenheden
Alba van der Velden en Catharinus van den Berg schreven met 'Ik wil naar de zon' een mystiek sprookje over verlangen, de zoektocht naar spirituele vervulling en de twijfels die dat met zich meebrengt. Rosa is een klein rupsje met een grote droom: ze wil naar de zon. Het lijkt onmogelijk, maar ze laat zich door niets tegenhouden. Ze schakelt twee vrienden in: de filosofische, boekenwijze Oehoe en de goedmoedige, praktisch ingestelde Bever. Want het moet en zal haar lukken.

Animaties
Alba van der Velden en Catharinus van den Berg schreven met 'Ik wil naar de zon' een mystiek sprookje over verlangen, de zoektocht naar spirituele vervulling en de twijfels die dat met zich meebrengt. Met treffende, originele linosnedes van Tess Jones. 'Een fascinerend en ontroerend dierenverhaal, een moderne fabel voor jong en oud, die tegelijk een mythisch sprookje is over Verlangen. Verlangen naar de waarheid, naar God, en naar de Liefde.' - Thomas Quartier Voor verschillende voorlees gelegenheden creëerde ik animaties op basis van illustaties gemaakt door Tess Jones.
Websites

Steengoed Atelier
Een sfeervolle website voor een atelier in Hattem. Focus op ambacht, workshops en een heldere weergave.

Summercamp Heino
Een speelse en interactieve website waarin je digitaal door de verschillende parken kunt dwalen. Ik verzorgde de technische realisatie van dit unieke design, met illustraties ontworpen door An-Yi van den Hoek.

Carmen Jurado Piano
Een elegante en klassieke website voor pianiste Carmen Jurado. Bezoekers vinden hier informatie over haar lessen, aankomende concerten en haar muzikale achtergrond, vormgegeven in een rustige stijl.

Atelier 't Brilletje
Een sfeervol online portfolio voor dit creatieve atelier. De website straalt een ambachtelijke sfeer uit en biedt een helder overzicht van de werken en exposities van Annelies Hardam.

Cultuurfonds Hattem
Een toegankelijk en informatief platform voor lokale cultuur. De website informeert inwoners van Hattem over subsidies, projecten en initiatieven die het Cultuurfonds Hattem verstrekt.
Schilderijen & Studies
Terug naar de basis
Tijdens mijn opleiding merkte ik dat mijn digitale werk stagneerde. Ik verbeterde mijn animaties vooral met effecten en 3D-trucs, maar miste de artistieke basis. Om die 'ziel' terug te vinden, ben ik op expeditie gegaan bij kunstschilder Jeroen Bijl van Palet Zwolle.
Mijn doel was helder: mijn analoge vaardigheden naar een hoger niveau tillen om deze later weer te kunnen integreren in mijn digitale producties.





De Techniek
Aquarel is de kunst van het weglaten. Waar ik digitaal gewend was om licht toe te voegen, moet je op papier het wit uitsparen. Ik leerde werken met tonaliteit door 'door mijn oogharen te kijken' en zo de grote vlakken te zien in plaats van de details.
Het proces vraagt om geduld en timing: nat-in-nat werken voor zachte overgangen in de lucht, en wachten tot het papier droog is voor de scherpe details op de voorgrond.


Landschappen
Mijn focus lag sterk op landschappen, omdat dit ook de basis vormt voor de decors in mijn films. Ik leerde diepte creëren door kleurgebruik: koele, lichte tinten in de verte en warme, donkere contrasten vooraan.
Portret & Vorm
Naast landschappen heb ik geoefend met portretten en dieren. Hierbij is de directe manier van schilderen essentieel: pigment opzetten en met een tweede kwast met schoon water uit laten vloeien. Dit zorgt voor levendigheid en voorkomt dat het werk 'dichtgesmeerd' raakt.

Resultaat
Deze expeditie was de ontbrekende schakel in mijn ontwikkeling. De 'Before & After' resultaten in mijn schetsboeken laten een enorme groei zien in durf en contrast. Deze opgedane kennis vormt nu het fundament onder projecten als Sporen van de Oorlog, waarin deze geschilderde esthetiek tot leven komt in 3D.
The Plastic Sea
Een reis door de oceaan
In deze korte film volgen we een plastic flesje dat op reis gaat door de oceaan. Het is een stil maar krachtig verhaal, gemaakt om aandacht te vragen voor de toenemende vervuiling van onze zeeën.
Dit project markeerde het begin van mijn fascinatie voor animatie en landschappen. Gedurende mijn opleiding aan het Cibap ontdekte ik hier voor het eerst de kracht van bewegend beeld.
Van Papier naar Pixel
De visuele stijl is volledig analoog ontstaan. Elk element in de film – van het flesje tot de uitgestrekte onderwaterwerelden – is met de hand getekend op papier.
Vervolgens heb ik deze tekeningen ingescand en in After Effects verwerkt tot driedimensionale scènes. Hier ontstond mijn kenmerkende werkwijze: het bouwen van digitale decors met ambachtelijke materialen. De muziek, die de sfeer van de oceaan versterkt, is gecomponeerd door Edward Paakow.





Cibap Talent Award
In 2018 werd The Plastic Sea bekroond met de Cibap Talent Award. De jury prees de combinatie van maatschappelijke relevantie en artistieke uitvoering.
Als onderdeel van deze prijs is het werk tentoongesteld tijdens een expositie in Museum de Spiegel in Zwolle, waar het flesje zijn reis voortzette op het grote scherm.
Animatie Films
Creative Production
Naast opdrachten ontwikkel ik eigen films en concepten. Hierin experimenteer ik met nieuwe technieken, storytelling en regie.
Neem contact op!
Heb je een idee voor een museum, evenement of digitale ervaring? Ik denk graag mee over concept en uitvoering.
